LABOR DE AUTOR

Chales Baudelaire pintado por Emile Deroy

Una anécdota sobre el poeta:
Todos sabemos que la obra más importante de este poeta francés es una recopilación de poemas, "Las flores del mal", poemario que se publicó en el año 1857. El gobierno francés acusó a Baudelaire de alentar contra la moral pública por su contenido, multó al poeta, y le censuró seis de los poemas originales que no pudieron aparecer ni en ediciones posteriores, a pesar de la defensa del poeta que hizo el mundo literario francés en general. Esta censura estuvo presente hasta casi cien años después. Fue en 1949 que pudo publicarse íntegro el libro.

  LABOR DE AUTOR

                              

                                        Algunas consideraciones.

La amplitud de la labor literaria es consecuencia de la dedicación del autor a una continua obra en marcha -especialmente en el género de la poesía-, en el marco de una vida en constante transformación. Una vida y una poesía que configuran un extenso episodio de la historia de la cultura personal, en proyección abierta al otro bajo el prisma inconfundible de lo íntimo. Por eso la obra poética –en realidad cualquier honesta obra artística- es un sincero esfuerzo, un logrado y entusiasta resultado que ha de ser realizado sin complejos, con cierto conocimiento e intuición de las claves que se han de seguir. El poeta o creador debe cautivar y apasionar al lector o espectador, con una labor sintética, sólida y encomiable, eso que podría denominar como la pasión perfecta, esa obsesión por la elaboración de una obra en constante disputa con el propio temperamento.

Indagar desde dentro, es como desbloquearse poco a poco puliendo y limando los sedimentos que nos va dejando la vida. Penetrar, dar con ello, discernir, meditar, estudiar y contemplar con rigor, con el fin de ir entendiéndolo en hallazgo propio a través de una práctica de autoanálisis, poetizando las huellas que nos va dejando la vida; transparentándolas en lo posible como labor arqueológica, elaborando una obra artístico-literaria que sea un reflejo más de lo que compone nuestro bagaje personal vital. Catarsis  lo llaman. Limpieza, sensación de libertad al dejar libres miasmas y desarreglos mientras se van acallando los gritos interiores siempre irresolutos.

Esta labor de autor, ha de hacerse silenciosa y honestamente, sin tremendismos ni fatuos lirismos, con voz auténtica y sincera, pues al final, lo que interesa de verdad al poeta no es la poesía, que sí, sino la vida, entender la vida, su propia vida intentando comprender, en ese contexto, antes al hombre que al literato o al artista. Al interesarnos la vida como algo fundamental que hay que lograr comprender, el arte se ha de concebir así mismo como algo vital, no como un producto enlatado de laboratorio donde se discriminan los contenidos suscitados por la intuición y el sentimiento. Enseguida, al leer, ver o escuchar, comprobamos quien llega con sus versos o sus obras de un sitio –de la vida- o del otro –del laboratorio-. Yo, personalmente, me quedo con la emoción liberada del primero, puesto que el poeta –si retomamos la poesía- no debe emplear tanto los vocablos para evocarnos representaciones intelectuales y utilitarias, como para trasmitirnos un estado de ánimo traducido en sentimientos.

Introspección. Búsqueda de oscuros intereses en las subterráneas galerías interiores. Emociones que hemos de libertar trasformadas en luz. Comprometernos con nosotros mismos en esa traslación de dentro a fuera, para ir  ganando en escritura u obra orgánica y sincera. Es una cuestión de tiempo, de sedimentación y de poda de la frondosidad arbórea del bosque nuestros recuerdos. En este sentido el escritor –o artista en general- es un asceta, un contemplativo, un virtuoso de la penitencia y del pensamiento,  cuyo fin es elevarse hacia la paz, pues con frecuencia sufre de las iras del espíritu. Todo lo demás está subordinado a esta conquista. El poeta tiene que buscar lo inasible, luchar para retenerlo, y dar así razón a la existencia asegurándose la posibilidad de pervivir, ya que sabe que se encuentra solo en torno al mundo y al poderoso silencio interior. Y asumir que hay que llamarlo a gritos, despabilarlo, sacudirlo, movilizarlo a golpe de cincel, pluma, pincel…, lo que sea y como sea, desplegando voluntarioso las alas creativas de los anhelos.

Barcelona.-15.-junio.-2009.

 ©Teo Revilla Bravo.