ENTRE PALABRAS Y SILENCIOS

miércoles, 27 de diciembre de 2017

SONIDO MUSICAL


"La música y el sonido fue una de las ideas más importantes que Kandinsky quiso plasmar en sus obras, añadiéndole la parte espiritual que en su caso y en general en la música y también en la poesía mismas, está relacionado con el pensamiento abstracto que los humanos llevamos acabo para intentar entender más cosas aparentemente incomprensibles. Así el amor..."










SONIDO MUSICAL


Sonido musical –acariciado universo
pleno de sensaciones- que se produce
en mí, en tí, como madrigal movimiento
viajero alargándose con el crepúsculo, flor que embelesada se refleja en las pupilas
de tus ojos como lo hace la misma tarde,
notas y sonidos maravillosos, lámparas
candentes de melancólico sueño, sonar
de arroyo, horas tocándonos con alas
de luces que sutilmente eternizadas
se prolongan en cálido y cercano amor.
Soplo álgido y clamoroso del día. Entre las manos por momentos
parece haber algo en vez de nada,
por momentos parece hallarse el absoluto, .
Hay un sonido musical sin volumen ni peso, que escapa –hacia dónde
no se sabe- fugaz por una rendija
de la abierta ventana, difuminándose,
con fluorescencia en la tibia tarde
Percibo tu inequívoca presencia,
y al verte -ofrenda de luz de plata
y música- me falta la palabra, se me llena
el alma de templado arrullo,
de melancólica sorpresa que entre luces,
matices, y resonancias, gira y gira y gira.
Como este amor que sigue y sigue y sigue
con ritmo y no cansa ni se apaga nunca.



“SOLEDADES” (Provisional)
Cuaderno XVIII
(Del 04 de febrero de 2013, al 12 de enero de 2014)
©Teo Revilla Bravo.





lunes, 25 de diciembre de 2017

LA METÁFORA


"Metáfora resonante. Obra de Guillermo Ceniceros. interesante pintor y muralista mexicano.









       LA METÁFORA


La metáfora es connatural al poema, es parte de nuestra forma de pensar y entender el mundo poético, ya que le proporciona imágenes y pinceladas de colores, azares que gravitan sobre la humanidad formando inspiraciones telúricas y existenciales que nos ayudan a  reflexionar sobre la condición del hombre –vida, muerte-, sobre sus contradicciones personales, y también sobre lo social y colectivo: guerra, paz, pobreza, injusticia, destrucción del medio ambiente… La metáfora puede ser tanto certera, como engañosa –adornos innecesarios que hay que evitar-; tan rea y creativa, como aparente o incompleta; y no se debe forzar, sino hallar el momento oportuno. Calibrar bien todo esto equivale a  hacer que el poema sea más vivo, atractivo, e interesante; que adquiera riqueza de expresión, musicalidad, hondura del entendimiento, medida estética y ritmo; todo eso razonablemente bello, equilibrado, y sincero.
          
En la metáfora se producen dos planos: el real y el evocado o imaginado. Entre ambos términos se origina una relación o similitud, que se puede definir como una comparación incompleta:
      Ella es (tan bonita como) una flor. --> Ella es una flor.
     Mi hermano es (como / tan fuerte como) un roble. --> Mi hermano es un roble.
Si el plano que aparece es solamente el evocado, decimos que estamos ante una metáfora pura.

La metáfora ha de crear agrado o acomodo, en lo que escribimos; ha de lograr proximidad o contigüidad; a veces sensación de posesión o de pertenencia a un mismo grupo o especie. En este caso, le asignaremos el nombre de metonimia donde puede ir incluido lo que los entendidos llaman sinécdoque, figura que  sirve para sustituir la parte por el todo: tiene ochenta otoños (=años) Cuando avistamos las velas… (=barcos) no puede ver los tricornios (=guardia civil española) etc. La metonimia puede tratar algo imaginario o simplemente evocado.

La abundancia de metáforas, suele oscurecer un texto; las justas y apropiadas, embellecerlo. En poesía, el símbolo, es hacer de la metáfora algo personal identificado con el espíritu y las vivencias de quien escribe. En este caso, se compondrá de dos elementos: el sensorial y el intelectual.
La metáfora se caracteriza, a su vez, por la permanencia fija en el seno de una cultura. Como por ejemplo la cruz, hoy símbolo para cristianos, mientras que era para los romanos instrumento de ejecución. El símbolo puede ser colectivizado o personalizado. Borges afirmaba, que la historia de la literatura es, en el fondo, la historia de unas pocas metáforas. Y señala algunas: el río que es tiempo, la vida que es sueño, los ojos que son estrellas, las mujeres que son flores….

La metáfora, según el poeta y crítico literario argentino Saúl Yurkievich, representa el sentido de lo sensible, un icono verbal donde el sentido fluye por la vertiente de la imagen; algo así como el despliegue icónico del sentido, en lo imaginado: la metáfora abre y descubre mundos…

En cada poeta, en cada escritor, está el acierto para hallarla, usarla, y crear aspectos comunicativos  que ayuden a pensar al lector sobre lo que leen. A través de una sola frase puede poseer gran cantidad de significados, puede crear pródiga belleza literaria. La metáfora abre y descubre mundos.


Barcelona.-17.-04.-2009

©Teo Revilla Bravo.



sábado, 23 de diciembre de 2017

EL IMPULSO DE ESCRIBIR


Johannes Vermeer, el pintor de la intimidad. "Mujer escribiendo"








EL IMPULSO DE ESCRIBIR

El impulso de escribir, para muchos, se convierte en una necesidad imperiosa que nunca les abandonará. Es una exigencia de desahogo, de poder contar lo real y lo imaginado desde un sentido íntimo y personalizado. Ahí, en ese atrevimiento de dejar descubrir el alma, caben angustias, dudas y alegrías; también una fuerte tendencia a la creatividad, si va encauzado a componer poemas, escribir relatos, cuentos, ensayos o novelas. En todo caso, siempre será, en un ambiente relajante y de soledad, un momento de especial concentración y reencuentro con uno mismo.

            Con frecuencia, al sentir ese ineludible impulso de escribir, sabemos más o menos que queremos contar; otras nos ponemos instintivamente ante la página en blanco, esperando a que, comenzando con la palabra que primero se nos venga a la mente, algo salga de manera espontánea que pueda ir, letra a letra, orientándonos e inspirándonos hacia un fin concreto. De una manera u otra, se pretenderá que sea un acto creativo, y de grata sorpresa, si se tiene la suerte de que salga bien. 

Si queremos escribir algo concreto como un relato, un cuento o una novela, hemos de saber que tenemos algo in mentis sobre lo que escribir, algo que nos ronda machaconamente por la cabeza. En este caso sólo hemos de hallar la mejor manera de expresarlo, centrándonos, en principio, más en las ideas que se quieren transmitir que en las posibles palabras a utilizar, tiempo habrá de cambios y mejoras.

Las primeras líneas de un escrito, cobran capital importancia, son básicas para captar la atención del  lector. De este modo, letra a letra, se comienza una aventura que ha de ser fluida y coherente; una aventura en la que hemos de usar correctamente los signos de puntuación, así como de saber evitar en lo posible párrafos largos de una sola oración. El punto sustitutivo de una coma, cuando ésta no sea imprescindible, dejará fluidez y agradecidos respiros. Otra de las cosas importantes a tener en cuenta al escribir, es no abusar de adjetivos y de adverbios, leer y releer lo escrito dándole claridad y limpieza, eliminar aquello que suene rimbombante, iterativo, e innecesario. La repetición de palabras próximas es otro asunto importante a evitar buscando sinónimos o conceptos parecidos: el idioma español es rico, los proporciona con mucha generosidad.

Si  el texto ha de ser extenso como en una novela, conviene divididlo en subtítulos o capítulos que nos ayuden a escribir sin provocar cansancio al lector, procurando  alcanzar ese deleite necesario para no aburrir. Que todo esto salga bien, depende de nosotros si logramos ser auténticos y originales, y esto se consigue  si quien nos lee logra detectar, mediante la voz, el estilo, el tono, la intensidad (formas ricas de expresión), quienes somos o quién con personalidad se da a conocer.


Barcelona.- Diciembre.- 2017.
©Teo Revilla Bravo.

lunes, 18 de diciembre de 2017

AMOR Y MEMORIA


Obra de Morgan Weistling, pintor, ilustrador, cartelista californiano, "La lagartija"









AMOR Y MEMORIA  

                      

                                     A Celeste, Pau, Aran, Elba.

 

Contigo en tu silencio alentando lunas, 

soles, noches y días, con el hijo del alma. 

Con el hijo y los hijos del hijo más,

mucho más allá del alma.

 

Consonancia e identificación.

Bienqueridos corazones donde me multiplico,

y de forma eternal sigo siendo.

 

Pau, Elba, Aran, me hacen mayor,

me multiplican, me aviejan y rejuvenecen,

me llevan de la vida a la muerte con gozoso 

movimiento, luminarias en los espacios 

de la dicha.

 

Barca, viaje, viraje, constelaciones... 

incontestable mar donde apaciblemente

en lo eternal ilimitado me retengo y mezo.


Rostros amados en unión de mí mismo,

paisajes evocadores donde se congregan

todos los mundos posibles: 

Celeste, Pau, Aran,

Elba, presencia, amor, memoria. 

 

Nota: Poema reescrito a la llegada a mi vida de Elba.




“SOLEDADES” (Provisional)
 Cuaderno  XVIII ( 2013 al 2014)
©Teo Revilla Bravo.




lunes, 11 de diciembre de 2017


"Mujer de brazos cruzados",  de Pablo Picasso. Realizado en 1902, pertenece al periodo azul del pintor malagueño. La obra fue realizada cuando se encontraba en una gran crisis existencial tras la muerte de su mejor amigo Carlos Carsagema, quien ese mismo año se había quitado la vida.





ENORME  TRISTEZA


Enorme tristeza tras los ineficaces tortuosos
careos, si no se aclara e ilumina la sonrisa 
en los graves rostros de la tensión y el arrebato.

Aves desplomadas sobre el suelo. 
Piedras sobre aguas turbulentas.

Dos almas tirantes, sufrientes y llorosas, 
se aman, y  lo saben. 

Habrá inevitable llanto –duro instante- 
en soledad hiriendo la hermosura;
lo habrá antes de que se produzca  
la mirada y llegue penetrando hasta el límite 
de los cuerpos el abrazo, redentor encuentro 
derribando la barrera dura y fría que los llevará, 
ardientes y serenos, a fecundar –reflejos 
de auroras y crepúsculos- cuerpos y almas 
en vital moratoria de pasión y vida.

Huidizo destino donde se nos posa la vida. 
Abierto instante en que se enciende la tarde. 
Grata algarabía de silencios en la presencia
fugaz de las formas, pequeños equilibrados
de natural belleza…



“SOLEDADES” (Provisional)
 Cuaderno  XVIII ( 2013 al 2014)
©Teo Revilla Bravo





miércoles, 6 de diciembre de 2017

LA LECTURA Y SUS BENEFICIOS


"La lectora" 1876. Obra de Pierre Auguste Renoir







LA LECTURA Y SUS BENEFICIOS


La lectura es un proceso complejo. Lo es desde que se comienza, siendo niños, a pronunciar y leer las primeras letras. En la lectura entran en juego una serie de habilidades cognitivas que determinarán el poder de atención y captación de lo que se lee, a la vez que enriquece y desarrolla el perfeccionamiento del lenguaje haciéndolo más fluido, así como mejora la expresión oral y escrita aumentando el vocabulario y el nivel de la ortografía. Su práctica incrementa el deseo de más lecturas, a medida que va siendo constante en la educación escolar y en la vida misma, acabando por ser una experiencia única, necesaria, irrepetible. Esta persistencia fiel en la lectura, provoca felizmente un cúmulo de bienes, pues  instruye, educa, crea hábitos de concentración y constancia, suministra información, nos hace reflexionar, analizar, esforzarnos, provoca gozo, distracción, y entretiene. También sirve para optimizar las relaciones y el entendimiento con los otros, pues facilita la exposición del propio pensamiento así como la capacidad de relacionarnos con los otros, enriqueciendo y propiciando contactos en una una labor que amplía la visión del mundo.  

Al poner en acción las funciones mentales a través de la lectura, se agiliza la comprensión, convirtiéndose ésta en una herramienta esencial para el buen rendimiento escolar en los jóvenes, así como para cualquier trabajo intelectual y científico. La lectura amplía horizontes, permitiendo ponernos en contacto con lugares, gentes, costumbres, despertando en nosotros la capacidad de juicio, de imaginación, de análisis, de espíritu crítico, de observación. Leer genera  aficiones e intereses, desarrollando la creatividad en todos los sentidos. El mismo acto de leer es creación-recreación permanente, pues potencia la formación estética y educa la sensibilidad, favoreciendo el desarrollo de virtudes morales así como el conocimiento de uno mismo y de los otros si sabemos seleccionar adecuadamente los libros. Leer deja profunda huella. Favorece la mejora del carácter, de la afectividad, de los buenos sentimientos; nos enriquece, nos transforma, nos hace gozar y sufrir, ofrece alas y vida sin límites, a través de ella se vuela cual pájaros libres y aventureros.


Barcelona, diciembre de 2017.
©Teo Revilla Bravo. 


viernes, 1 de diciembre de 2017

SUMA ARMONÍA


"María en la playa de Biarritz (1906), obra de Joaquín Sorolla.

El mar le permitió a Sorolla investigar sobre la luz y el color como con ningún otro tema







SUMA ARMONÍA


Ese cielo atardecido y vagabundo
donde la fuerza natural del viento
y del mar –suma melodía- se reflejan
claramente en tu rostro, tiene mucho
que ver contigo y conmigo al crear
un solo cuerpo de belleza y luz.

Vuela alta y bella, sobre la playa,
la cometa del niño. Tú estás ahí
reposada en la arena, algo alejada
leyendo un libro, acumulando olas
y caracolas, devorando mares,
recogiendo soles, respirando brisas.

La dicha –frágil suspiro-
se adueña del momento luminoso
fugaz y preciso que va engalanando
con matices cambiantes el poniente.

Complacencia. Largo poema 
de mar y  viento. Secreto sencillo. 
Símbolo de estremecimiento, 
amor y levedad, talismán donde todo 
–pálpito, conformidad, sentido- 
es lo que parece.

Reflejos indeterminados, suma
de armonías, ecos inexplicables,
claros obsequios del atardecer.



“SOLEDADES” (Provisional)
 Cuaderno  XVIII ( 2013 al 2014)
©Teo Revilla Bravo.